Opinión

En estos días de Mobile, con Barcelona en el foco mundial en avances tecnológicos, son muchos los foros donde se cuestiona la actual dependencia del ser humano a la conexión internáutica. Bauman dijo, en can Cuní, que cuanto más conectados estamos a las redes sociales, más soledad acumu­lamos, quizás porque la vida virtual no es vida sino su simulacro. Es cierto, además, que esa conexión virtual nos da una apariencia de relaciones sociales que disfraza la necesidad de tenerlas realmente, lo cual siempre resulta más difícil. Además, estamos más observados que nunca, porque internet ha significado un Gran Hermano que todo lo ­mira y nada olvida. Más solos, pues, a pesar de estar más juntos, y también más controlados justo cuando creíamos que éramos más libres. En sentido contrario, también es verdad que muchas personas solitarias, con dificultades para conseguir relacionarse, han alcanzado una cierta socialización gracias a las redes, aunque las perso­nalidades más frágiles también están más expuestas. Es el eterno dilema entre la bondad y la maldad de cada nuevo paso tecnológico de la humanidad, porque todo avance implica, a su vez, algún tipo de retroceso. Nada es gratuito y mucho menos la civilización.

No hay nada más bonito que la imagen de una mujer aligerándose de ropa: si la estampa es una mujer sacándose la teta para dar de mamar a su bebe, es tierno; si es una bajada de medias, es erótico, seductor y provocador; si la imagen es de una tía desnudándose delante del personal y utilizando su cuerpo como reclamo publicitario para protestar, sin duda es una putorra, pero si encima lo hace delante de Dios para mofarse de los creyentes, es aparte de putona una hija de puta en toda regla.

Muchas personas utilizan latiguillos, expresiones que reflejan una idea, una opinión o una recomendación, y que repiten hasta la náusea en cualquier discurso o conversación. Son como comodines mentales que sirven en toda ocasión y circunstancia y que precisamente por ser de aplicación universal acaban significando muy poco. De hecho, el empleo abusivo de estas referencias multiuso esconde casi siempre una notoria incapacidad para analizar asuntos complejos o para argumentar con amplitud y rigor. Ante un problema o una dificultad de cierta envergadura, en vez de afrontarlos mediante actitudes y razonamientos potentes, el recurso al latiguillo que transmite una aparente evidencia, ahorra mayores esfuerzos cognitivos o decisorios.

Se le reprocha a Ada Colau que no se hubiera atrevido a insultar a la religión musulmana. Claro que no. Sólo se atreven contra nosotros y me parece muy bien.

Es una obviedad que el Govern catalán es un encaje de bolillos, cuya estabilidad deberá sostenerse en una inestabilidad controlada y, a poder ser, inteligente. Cabe confiar, por tanto, en que más allá de las discrepancias entre las distintas sensibilidades, y del recorrido tormentoso que ha llevado a su formación, todos sus miembros tendrán la inteligencia de convertir lo diverso en constructivo, y no dar una imagen de muchos reyes para un solo reino. Especialmente cuando se traten temas de mucho calado que necesitan habilidad en la negociación inter pares y finezza en los acuerdos.

Con cierta perspectiva, me he podido parar a escribir unas líneas sobre Mi Princesa Roja. La sorpresa teatral del año 2.015 que se acaba de ir. Yo creo que el musical Mi Princesa Roja es magnífico. Dirigido y producido por Alvaro Saénz de Heredia -del que también es el guión inspirado en El Hombre al que Kipling dijo Sí de nuestro admirado Petón- se está representando con éxito en el Teatro Arlequín de Madrid. La obra es magnífica y, además, está magníficamente representada. Talento actoral. Irene Mingorance, Sonia Reig, Juan Carlos Barona, Nacho Brande, Cecilia Regino... nos pasean de forma convicente por aquel Madrid de la Falange y nos ofrecen una visión en esencia ajustada de los diversos personajes de este drama. Y digo en esencia porque Mi Princesa Roja no es una crónica exacta de aquellos acontecimientos ni, tan siquiera, es un drama histórico en estricto sentido. Se trata de una desgarradora historia de amor. Un ejercicio de creatividad musical que tiene a la Princesa Brivesco y a José Antonio como protagonistas. Pero ello no quita que el guión y, ante todo, la excelente y adecuada profundización en los personajes por parte del elenco de actores, haya sabido encontrar el alma de la historia que cuenta. Todo lo que de pasión y verdad hubo en aquellos años decisivos.